Системный подход. Кредо.

[Technician]

Твёрдая вера в то, что лишь линейные системы могут привести к получению звука, близкого к натуральному, является базовым понятием, которое движет созданием наших компонентов.
При воплощении этого понятия в "живые" изделия принимается условие, что подавая на вход устройства идеальный сигнал, на выходе мы тоже должны получить сигнал идеальный.
Каким же образом этого можно добиться?
Для себя мы выбрали такой способ: максимальное применение линейных комплектующих, линейных узлов электрических схем с максимально глубокой и линейной в широкой полосе частот обратной связи.
Здесь надо сделать маленькое примечание, поскольку по поводу обратной связи в среде аудиофилов существуем отрицательное мнение, подтверждённое широкой практикой.
Так вот, к сожалению, они правы. Но только в пределах своего опыта. А опыт у них основан на прослушивании компонентов, где корректное использование ОС отсутствует. Это проблема глобального масштаба, но нами она принципиально решена.
И ещё. Поскольку каждый компонент ориентирован на работу таким образом, что подавая идеальный сигнал на вход мы должны получить идеальный сигнал на выходе, то согласование по звучанию таких компонентов в системе не требуется. Они получаются согласованными автоматически. И применение в системе девайса более высокого уровня не вызывает расстройства звучания системы, а даёт ей более лёгкое, прозрачное и точное звучание.


Это и есть системный подход.

[Technician]

Говоря о системном подходе, надо внести ясность, на кого же ориентирован данный системный подход.
И здесь нельзя не остановиться на арехетипах восприятия звука, наиболее распространенных в среде меломанов и аудиофилов.
Наш скромный опыт общения со слушателями музыки показал, что существует по крайней мере четыре основных разновидности восприятия звука.
Первая.
Для слушателя не имеют принципиального значения тонкие нюансы и оттенки передачи звука. Основной музыкальный посыл несут в себе интонационные характеристики звука - перепады громкости и изменение тональности и ритма. Такого слушателя интересует в основном макродинамика системы. Более того, он склонен оценивать звучание именно по этим характеристикам. И строить под себя системы с преувеличенными возможностями акцентированной подачи ритма музыки. Системы таких слушателей обычно обладают повышенной "ударной" динамикой как в области баса, так и в области средне-высоких звуков. Причём, артикуляция (разборчивость и различимость звуков) не имеет особого значения.
Вторая.
Основой восприятия является среднечастотная часть звукового спектра. Голоса, звуки отдельных инструментов. При этом, звучание больших составов воспринимается уже как общее, не имеющее подробного разложения на отдельные партии отдельных инструментов. Тембральная достоверность - на уровне общей схожести, без точного восприятия обертонов. Общая сцена, пространственная расстановка источников звука имеют значение. При этом склонность к гипертрофированной динамике сохраняется. Баса и "верха должно быть много, но не настолько, чтобы они утомляли. При этом их разборчивость и тембральная точность не столь важны.
Третья.
То же. Но более тонкая чувствительность к тембру и артикуляции низкочастотных звуков. Более тонкая чувствительность к тембрам и нюансам "середины". "Верха" - не навязчивые, но обертона струнных инструментов и перкуссий не принципиальны. Сцена очень определённая по пространству, источники звука имеют близкие к реальным размеры. Динамика и микродинамика - на уровне.
Четвёртая.
То же. Плюс чувствительность к тонкой передаче точности артикуляций басового регистра. Плюс тонкое восприятие обертонов как среднечастотной так и высокочастотной частей музыкального спектра. Чёткое распознавание особенностей тембров голосов и всех музыкальных инструментов, независимо от сложности музыкального произведения и сложности звукового материала. Способность к одновременному и быстрому анализу цельной звуковой картины, без специального сосредоточения на отдельных её частях.

Деление это конечно же, довольно условное. Сделанное лишь для того, чтобы иметь хоть какие-то ориентировочные, грубые точки отсчёта.
Но в этих точках отсчёта могу сказать, что для первых двух категорий звук наших систем может показаться недостаточно выразительным, скучным, неэмоциональным.
Остальные же, которые, к сожалению, составляют небольшую часть аудиофилов, могут найти в нашем системном подходе тот звук, который принесёт им не только эмоциональное, но и эстетическое удовольствие, даст им возможность открыть в музыкальных произведениях то, что было скрыто от них раньше, и то, что услышать на других системах очень трудно (или даже невозможно).

[Alex]

Толь, мне кажется всё проще. С моей точки зрения существует две группы людей. Есть люди, которые слушают звуки, а есть те, которые слушают музыку. Первые хотят получить нечто волшебное и необыкновенное. Одни – интимный шёпот вместо вокала, другие - звон тарелок, закладывающий уши, третьи – бас, вдавливающий в диван и т. д. Классифицировать таких любителей звука бесполезно, потому что у каждого из них свой подход к звуку и миллион тараканов в голове на эту тему.
Людям, которые слушают музыку, нужен звук тонально сбалансированный, реалистичный. Для первых такой звук – скучен, холоден, неинтересен и т. д. К сожалению, судя по сундуку и последним выставкам в Крокусе таких большинство.
Но отзывы владельцев продукции АСА внушают надежду…

[Technician]

С моей точки зрения существует две группы людей. Есть люди, которые слушают звуки, а есть те, которые слушают музыку.

Это конечно верно. Можно принять и такое множество. Просто оно не исключает особенностей восприятия именно звуков. К тому же те, которые в данный момент прислушиваются к звукам, вдруг начинают относиться к этому процессу прохладно и начинают слушать музыку. А те, что слушали музыку и не замечали многообразия звуков, вдруг начинают к ним прислушиваться. Так что это множество весьма нестабильно. А архетипы звукового восприятия довольно устойчивы и определяются заложенными от природы возможностями. Но зачастую человек сам не подозревает о полноте этих возможностей и раскрываются они не так быстро, как хотелось бы. Без работы над собой здесь не обойтись. Хотя конечно есть и примеры неожиданного прозрения. Когда столкнувшись раз - другой с чем-то ранее неслышанным, человек вдруг обнаруживает в себе полноту восприятия.

[Technician]

Живой звук.
Очень часто употребляемое словосочетание (в том числе и мною), но, как выяснилось, не имеющее сколь - нибудь общего смысла.
Итак, какой же смысл я вкладываю в словосочетание "живой звук" применительно к аудиосистеме?
Каждому здравомыслящему человеку понятно, что воссоздать звучание реально состоявшегося концерта в своей отдельно взятой комнате не представляется возможным. Куда же тогда идти?
Любой натуральный звук обладает одним только для него характерным набором обертонов. Звучание каждого голоса, каждого музыкального инструмента строго индивидуально. Набор обертонов, это как отпечатки пальцев у человека. Похожие есть, а одинаковых нет.
Причём для идентификации звука нам не сильно важно, насколько изменяется уровень обертонов в зависимости от положения источника звука в пространстве. Звук может звучать ярче или бледнее, звонче или глуше, но при сохранении обертонального состава мы всегда в состоянии его точно идентифицировать. Изменение звуков системы по такому закону сродни изменению места слушателя в концертном зале. Куда бы мы не садились, где бы ни выбирали место по своему предпочтению, всегда будем узнавать исполнителя. Но стоит в звук внести лишние призвуки, не соответствующие аутентичному обертональному составу, как мы тут же замечаем фальш. Между тем некоторая потеря обертонов верхних порядков не воспринимается так катастрофично и некоторые слушатели вообще не склонны замечать эту потерю.

Так вот, если система позволяет донести до слушателя цельный обертональный состав звука, то есть предпосылки говорить о "живом звуке".